SNYK er genreorganisationen for ny kompositionsmusik og anden eksperimenterende musik i Danmark. Vi er landsdækkende og internationalt orienteret.
SNYK - ny musik
Gråbrødretorv 16, st.th.
1154 København K
Tlf. 33 93 00 24
E-mail: snyk(a)snyk.dk
Torsdag den 14. oktober tyvstarter årets Wundergrund med en ferniseringsfest og koncert i anledning af solo-udstillingen med den prisbelønnede britiske lyd- og videokunstner Luke Fowler på IMO galleriet. Dermed åbner Wundergrund sluserne for dette års tværkunstneriske fokus og samarbejde med Londons musik- og kunstscene.
Luke Fowler (f. 1978) stormer frem på den britiske kunstscene i disse år, efter at han i 2009 som en af de yngste kunstnere nogensinde havde et solo-show på Londons prestigefyldte Serpentine Gallery. Luke Fowlers cinematiske kunst nedbryder grænserne mellem eksperimental-film, dokumentar-portrættet og lydkunst og på udstillingen vises fire værker, der alle på hver sin måde bevæger sig i dette krydsfelt.
Udstillingen Ways of Hearing løber fra den 14. oktober til den 20. november på galleriet IMO, og er kurateret af magasinet The Wire’s viceredaktør Anne Hilde Neset, der er medkurator på årets Wundergrund. Udstillingen er den første solo-udstilling på dansk grund med den skotske videokunstner og musiker Luke Fowler.
Dialog mellem ører og øjne
Luke Fowlers nyeste værk A Grammar For Listening fra 2009 udforsker i tre dele dialogen mellem lyd og billede med brug af analog film og digitale soundscapes. Værket er et samarbejde med tre banebrydende lydkunstnere: Lee Patterson (Part 1), Eric La Casa (Part 2) og Toshiya Tsunoda (Part 3).
De tre andre film på udstillingen udforsker alle grænserne for dokumentar-portrættet, hvor forskellige typer arkiv-materiale kombineres med nye optagelser i indgående personlige portrætter.
What You See is Where You’re At (2001) er Fowlers uforglemmelige rejse ind i den Glasgow-baserede psykoanalytiker R.D. Laings eksperimenter i 60’erne. A Pilgrimage For Scattered Points (2006) er et impressionistisk portræt af den britiske komponist Cornelius Cardew, der i 60’erne rykkede grænserne for hvad der er muligt på scenen, og hvad der overhovedet er musik, blandt andet ved at stifte The Scratch Orchestra, der spillede efter grafiske partiturer og talte både musikere og ikke-musikere i orkestret. Kortfilmen Another Day of Gravity undersøger mulighederne for den abstrakte dokumentarform gennem et portræt af den britiske musiker Richard Youngs (f.1966).
The Wire på Wundergrund
Med udstillingen Ways of Hearing tager Wundergrund hul på to nye satsninger, der vil kendetegne dette års festival: Et samarbejde med den hyperaktive London-scene og et fokus på nye tværæstetiske koncertformer. Wundergrund har i den anledning allieret sig med det internationale musikmagasin The Wire, der optræder som både mediepartner og kurator på festivalen. The Wire vil præsentere en række artister, der på hver sin måde vil vise nye veje ind i musikken, hvadenten det drejer sig om energisk hyperdub eller kontemplativ lydkunst.

Læs mere om Wundergrunds samarbejde med The Wire og følg med i årets program på www.wundergrund.dk
FOTO: Courtesy of Luke Fowler & Lux, London